[歷史] 用olympus拍人像的日子

最近因為在整理新家, 看到以前剛拍人像時的作品時忍不住哧的一聲笑了出來，那個年代（天～已經過那麼久了）修圖風氣還沒那麼盛行， 在影像的表現上其實滿講究各家相機調校
的功力及拍攝者本身控光的硬底子功夫.

雖然Olympus 在人像膚色的呈現上不像canon系統那麼的白晰，但當回頭看翻閱上一世紀所拍的人像作品時，看看那個還沒有掛上Sony 感光元件的新43（m43)年代, 我才發覺其實O機所拍出來的照片真的有它的一個味道，該怎麼說呢？你可以說它的照片發色濃郁, 寫實但卻容易把人拍成黃疸患者，亦或者從另一個角度來說olympus當初在開發dslr及鏡頭時也許是堅持成名多年在內視鏡技術領域上的口碑, 希望在影像的呈現上希望能達到最高解析度及還原性, 故對於影像細節的刻劃可是一點都不馬虎, 雖然有時在拍攝人像時細節上的處理特別是臉部其實可以不用這麼銳利..否則豆豆也刻畫的非常清楚  XDDDD
 但olympus還是做到了, 可能因為在拍攝時我都拿50 f2 micro居多的關係吧

在拍攝一般的沙龍寫真時, olympus感光元件所帶出來的景深影響一直是在43 or m43系統中我最常聽到與apsc及全幅機相比較的地方, 若是對olympus單眼相機稍有涉獵的人應該可以了解我言中之意是什麼, 若先不談這個, 我想提看看一個想法大家可以來想看看, 到底這種拍攝人像寫真時什麼是我們可以去思考的? 主題與場景的平衡? 光線氛圍? 衣服配件的穿搭還是景深糊不糊? 攝影有時的確要用減法思考, 而背景糢糊的控制說穿了只是減法的一種技巧, 只是這個技巧是最方便使用也最容易看起來會使自己作品與平時拿手機所拍攝的照片有所差別!
你覺得呢? 到底拍攝人像最重要的是什麼呢?

玩olympus相機的玩家給我的感覺一直都是很有自己的一套看世界的角度, 你問他為什麼要用這個牌子的相機, 大部份的O粉都有他個人的一套見解, 至於我為何會用? 很簡單, 就是我不是一個反應相當快的人, 很多時候需要一點時間來思考, 慢慢的拍, 慢慢的構圖, 配上43時代O機不算快的對焦系統, 使用起來有一種慢活悠閒的步調, 不過在人像的拍攝上有時模特兒給予按快門的時間跟別的系統比起來需要再那麼多一點點兒, 或許這是我對它不算滿意的地方吧!
不過到了m43時代, 採用了對比對焦的機身已大幅改善這個問題, 近代的機身性能大幅改善olympus相機已經算是蠻強悍的機子, 剩下的就是得靠拍攝者個人的功力嚕..

 而另一個常被拿出來討論的就是膚色的問題, 其實若不考慮萬能的電腦後製修圖, olympus在顏色的處理上縱使換了sony的感光元件我仍覺得不夠那麼白析, 雖然很真實地反應當下的紀錄但可能客戶沒辦法接受, 因為一白遮三醜嘛XDDD, 不過這並不代表O家相機沒辦法拍攝人像寫真, 只是要多注意一些地方例如控光技巧是否合宜? 相機白平衡有沒有合適地選擇? 我想這些潛在因素亦會影響模特兒的膚色! 最後再用後製工具來補足, 我想就算沒辦法百分百讓客戶滿意也至少七八成能接受吧..

不過以自己拍了幾次的人像寫真下來, 其實最大的體會就是不管是拍攝一般人像時裝還是主題攝影都要有自己的想法在裡面, 不隨著流行的腳步走,  而是要有自己的風格, 喜歡用閃光燈或是自然光拍攝? 還是學紅刺蝟或是黑麵等這些攝影高手的風格? 還是..?? 學其技巧不難 但久了要如何把這些達人的作品風格內化成屬於自己的功力才是最難的, 聽起來似乎就跟練武功很像, 不要只學招式, 而是要去了解其中招式的"意"  , 談論到後來似乎用那一個牌子的相機來拍攝影響雖然有但似乎也不大了..哈!